¿Cómo crear una buena rutina de estudio?

Desde que estudio piano, siempre me ha venido esta pregunta a la cabeza:

¿Deberíamos tener todos los músicos la misma rutina de estudio respecto a nuestro instrumento?

 

 

Os explico por qué lo pienso.
Cuando yo estaba estudiando el bachillerato, descubrí un librito que se llamaba algo así como ¿Cuál es tu verdadera memoria?

 

 

En él te explicaban que había diferentes tipos de memoria (auditiva, visual, verbal) y te hacían varios test para ver cual era la tuya. En mi caso, la mía era la memoria visual.

 

 *Yo, en mi graduación, confusa sobre lo que es la vida

 

A partir de ese momento empecé a hacerme dibujos para estudiar y tengo que reconocer que me fue muy bien. Osea, mi rutina de estudio era pintar los conceptos y esquemas sobre los diferentes acontecimientos y me resultaba bastante más práctico y agradable.

 

Cuando pienso en los músico me viene la misma reflexión a la cabeza. ¿Qué rutina debe llevar cada músico para practicar y en que se debe basar?¿Tenemos cada uno unas cualidades que nos hacen avanzar de una forma más adecuada?

Esta son mis reflexiones sobre el tema y espero que os pueda ayudar para crear una rutina que sea buena para vosotros:

Lo primero que debemos entender es que una rutina de trabajo es una estrategia para lograr algo. Eso significa que lo que práctiquemos, debemos reflexionarlo bien con qué fin lo hacemos. Aunque seamos músicos aficionados, no debe afligirnos el sentir que haya algún fin para nuestra práctica, la cual puede ser simplemente poder tocar con un buen grupos de jazz, o tocar los cuartetos de Brahms afinados con amigos.

Entonces, La primera pregunta creo que debería ser la siguiente:

¿Qué es lo que quiero lograr?
Pondré varios ejemplos de fines que podríamos querer lograr al estudiar.

 

 

      1. Mi intención es desarrollar mi virtuosismo con el instrumento.

     

¿Por qué quiero desarrollar mi virtuosismo con mi instrumento?

 

 Pues puede ser porque el sentimiento de superación  me motive, porque la música suene más bonita cuando el vistuosísmo está superado, o porque podré dar más conciertos si soy una persona más resuelta.
Ok. ¿Qué es lo que hace que mi virtuosismo no sea bueno?
*Mi mente falla y se aturrulla
*Mis dedos no reaccionan correctamente, resultan demasiado lentos.
*Las cosas, posteriormente, no me suenan bien en el escenario.
¿Cómo puedo desarrollar entonces estas capacidades?
*Meditación.
*Técnica que desarrolle mi control
*Grabarme a mi mismo para comprobar que la realidad encaja con la ficción de mi cabeza.
 
 *Confusión en la graduación sobre el futuro que nos depara
Conclusiones:
Entonces, atendiendo a esto, mi rutina de estudio como mi instrumento puede ser la siguiente:

 

·15 minutos de meditación.
·45 minutos de escalas, arpegios, y otras formas similares de virtuosismo utilizadas durante siglos en la composición musical virtuosística. Extracción de estos patrones de aquellas obras en que aparezcan.
·30 minutos estudio de la obra en cuestión que esté aprendiendo.
·15 minutos grabación sin repeticiones
·15 minutos: análisis de la grabación.
Total: 2 horas. (aliñar al gusto las diferentes partes)
    1. Mi intención es desarrollar técnicas enfocadas a la composición con mi instrumento.

 

¿Por qué quiero desarrollar técnicas enfocadas a la composición con mi instrumento?
Es bien sabido que grandes compositores han sido también grandes intérpretes de un instrumento. Aún así, parece que la rutina debería ser diferente que aquella que sigue un intérprete más “virtuoso”. Los motivos para querer desarrollar esto son porque desde la interpretación nos acercamos al proceso de creación de otros autores, desarrollamos el oído sobre diferentes armonías o ideas melódicas, y aprendemos mediante la interpretación el efecto de los diferentes juegos musicales.
¿Cómo puedo desarrollar esto?
*Puedo realizar esto mediante el análisis de otros autores de forma personal, y viendo documentales o análisis de otros autores sobre determinadas obras.
*Estudio de armonía de forma práctica.
*Escuchar conciertos y autores y los efectos que producen al ser interpretados.
Conclusiones:
Mi rutina de estudio si quiero desarrollar el arte de la composición mediante mi instrumento puede ser:
30 minutos: Inspiración con documentales sobre el análisis de determinados autores y su música.
1 hora; Lectura e interpretación de la obra que he analizado o desarrollado.
30 minutos: Escuchar la música de la obra hasta interioridad la armonías que están realizando.
Total: 2 horas (aliñar al gusto las diferentes partes)

 

*En el momento en que te das cuenta de que graduarte no es tan mala idea

 

 

 

  1. Mi intención es desarrollar técnicas relacionadas con la improvisación del instrumento.
 Esto puede tener varios motivos, como por ejemplo el querer desarrollar mi estilo con la improvisación, desarrollar en el momento el oído para poder imaginarme los diferentes patrones que vamos a improvisar, o poder tocar con otros músicos de forma natural.
¿Cómo puedo desarrollar esto?

 

 

·Aprendiendo nuevas técnicas en relación a determinado estilo, pero practicando la improvisación libre para ver qué matices hacen tu improvisación instintivamente única.
·Desarrollar el oído de forma progresiva para poder tener una consciencia sobre cada uno de los intervalos, acordes y diversos esquemas musicales que utilizo y el efecto que producen.

 

·Tocar con otros músicos.

 

Conclusiones:

 

Mi rutina puede ser:
30 minutos de improvisación libre (porque así verás, qué te inventas cuando te inventas cosas)
30 minutos de transcripción, prestando especialmente atención aquellas partes que nos resulten especialmente atractivas.
30 minutos de estudio de una nuevaa técnica (escalas, arpegios, etc)
30 minutos de improvisación con bases, (Aebersold, y otros) para poder tocar en un ritmo determinado sin perderse.
Espero que te haya ayudado con este artículito sobre como crear una buena rutina de estudio. La mía la tengo clara:
Comer
Pensar
Y Dormir
 ¡Comparte la tuya!
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2 Comments

  1. Verso el octubre 21, 2017 a las 11:05 pm

    Mi rutina está enfocada 100% a conseguir la paz con el instrumento y así alcanzar la paz con la música y conmigo misma, ¡gracias Ena Marley por compartir tanto!

    • Ena Marley el febrero 8, 2018 a las 6:29 am

      Genial! Me parece una forma maravillosa de crear una rutina con el estudio. Un abrazo!

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